InK MOTION + GPS · Pitch Conference

Libros que cobran vida.

Del papel a la pantalla.

InK MOTION y GPS abren una convocatoria para seleccionar obras literarias con potencial de adaptación cinematográfica o televisiva. Las obras elegidas tendrán la oportunidad de presentar sus historias ante productores de la industria audiovisual y demostrar su potencial para convertirse en una película o serie.

10 nov 2026SevillaInscripciones: 15 oct – 1 nov
Plató con fondo de croma verde durante un rodaje, visto desde arriba con el equipo técnico trabajando

01 · De tu libro a la pantalla

Una oportunidad para presentar tu historia ante profesionales del sector.

Prepara y envía tu vídeo pitch de dos minutos y opta a presentar tu obra ante productores audiovisuales, que ofrecerán comentarios y recomendaciones para mejorar tu propuesta.

Mesa de librería bajo un cartel «Page to Screen» con novelas que han llegado al cine y la televisión

Así se desarrollará la sesión

  1. 1

    Selección

    Los autores cuyas obras resulten seleccionadas tendrán la oportunidad de presentar su libro ante productores y otros profesionales de la industria audiovisual.

  2. 2

    Dos minutos

    Cada participante dispondrá de un máximo de dos minutos para presentar la premisa, los personajes, el conflicto y el potencial audiovisual de su obra.

  3. 3

    Valoración profesional

    Los productores compartirán sus impresiones sobre cada pitch, destacando sus puntos fuertes e identificando aspectos que pueden mejorarse. Sus recomendaciones ayudarán a crear una presentación más clara, convincente y atractiva para la industria audiovisual.

02 · Formatos

Buscamos obras con potencial para convertirse en películas, series o documentales.

El pitch debe mostrar cómo funcionaría la historia en pantalla, no presentar un guion original.

Ejemplar de «Carrie», de Stephen King, en el estante de una librería

Largometraje

Una historia concebida para una película de ficción, con un conflicto principal sólido, una evolución clara del protagonista y un desenlace satisfactorio. En tu pitch, destaca el arco narrativo y las escenas o imágenes que podrían resultar memorables.

Película para televisión

Una historia que puede contarse en una única película destinada a televisión o plataformas. Explica cuál es su conflicto central, qué emoción o interés sostiene el relato y por qué puede conectar con un público amplio.

Miniserie

Una trama con principio y final definidos, desarrollada en un número limitado de episodios. Señala cómo evolucionaría el conflicto entre capítulos, qué giros mantendrían la atención y por qué necesita más tiempo que una película.

Serie

Un universo narrativo con personajes, relaciones y conflictos capaces de generar nuevas historias a lo largo de varios episodios o temporadas. Explica qué impulsa la continuidad y qué haría que el público quisiera seguir viendo.

Documental o docuserie

Una obra de no ficción que explora hechos reales, personas o temas de interés. Puede ser un documental único o una docuserie con varios capítulos unidos por un tema común. Destaca la perspectiva, el material disponible y el interés humano o social de la propuesta.

Un ejemplar gastado de la novela «Tiburón», de Peter Benchley, junto al cartel de la película

03 · Calendario 2026

15 octApertura
1 novFecha límite
10 novSesión de pitching · Sevilla

Antes de participar, comprueba que dispones de los derechos necesarios para proponer la adaptación audiovisual.

04 · Cómo preparar tu pitch

No resumas el libro. Cuenta su núcleo.

No es necesario resumir todo el libro. En dos minutos, presenta el núcleo de la historia y explica por qué puede conectar con el público y funcionar en la pantalla.

Detalle de una cámara de cine con monitores mostrando la escena encuadrada

Tres estructuras

01

El pitch clásico

«Mi libro se titula [TÍTULO], es un [GÉNERO] y sigue a [PROTAGONISTA], que desea [OBJETIVO]. Cuando [SUCESO], deberá [ACTUAR] o afrontar [CONSECUENCIA]. Su adaptación destacaría por [ELEMENTO AUDIOVISUAL].»

02

Centrado en los personajes

«[PROTAGONISTA] es [RASGO], pero cuando [SUCESO] cambia su vida, debe enfrentarse a [OBSTÁCULO]. Su relación con [PERSONAJE] y su evolución sostienen una historia con potencial para [PELÍCULA O SERIE].»

03

Centrado en el mundo

«La historia transcurre en [LUGAR / ÉPOCA / UNIVERSO]. Allí, [REGLA O SITUACIÓN] cambia la vida de [PROTAGONISTA]. Ese mundo ofrece [ELEMENTOS VISUALES] y un conflicto capaz de conectar con el público.»

Herramientas para despertar el interés

Contestar preguntas

Plantea una pregunta que despierte curiosidad y resuma el gancho de tu historia. Por ejemplo: «¿Qué pasaría si los juguetes cobraran vida cuando no miramos?». Busca una pregunta que tu trama responda y que invite a descubrir qué ocurre después.

Público objetivo

Explica con qué espectadores podría conectar tu obra y por qué. Piensa en sus intereses, la edad aproximada, los temas que les atraen y las emociones que encontrarán en la historia. Evita decir simplemente que es «para todos».

Su lado más personal

Cuenta qué te llevó a escribir esta historia y qué mirada propia aportas. ¿Qué la hace tuya y diferente de otras propuestas? Una conexión personal, un escenario singular o una perspectiva inesperada pueden ayudar a recordarla.

05 · Ensaya y graba

Tu historia en un máximo de dos minutos.

Una buena presentación despierta el interés por la adaptación de tu libro. Prepara un mensaje claro, ensáyalo y graba una versión natural que no supere los dos minutos.

  • Premisa
  • Personajes
  • Conflicto
  • Tono
  • Potencial audiovisual
Operadora prepara una cámara de cine en un estudio luminoso
  1. 01

    Identifica a tu público

    Imagina que explicas tu libro a un productor que aún no conoce la historia. Utiliza un lenguaje sencillo, directo y comprensible. Piensa también a qué público podría atraer la adaptación.

  2. 02

    Escribe y cronometra

    Prepara la premisa, el protagonista, el conflicto, el tono y el potencial audiovisual de tu obra. Identifica qué la hace diferente y cuáles son sus elementos más atractivos para una adaptación al cine o la televisión. Puedes utilizar referencias visuales o comparaciones con películas y series conocidas que ayuden a transmitir tu idea de forma rápida y eficaz. Por ejemplo: «Esta historia es como el cuento de Caperucita Roja, pero dirigido por Adam Sandler». Cuanto más conocidas sean las referencias, más fácil será que los productores visualicen tu propuesta. Duración máxima: dos minutos.

  3. 03

    Practica en voz alta

    Ensaya varias veces y utiliza tarjetas con palabras clave si te ayudan. Prueba a contar la historia ante amigos o familiares para comprobar si se entiende y ganar seguridad al hablar en público.

  4. 04

    Graba y revisa

    Coloca la cámara a la altura de los ojos, cuida la luz y evita el ruido de fondo. Haz varias tomas y revisa el ritmo, la vocalización y la mirada. Comprueba que se entienden el conflicto y el atractivo de la historia.

  5. 05

    Prepara el vídeo definitivo

    Selecciona la toma más clara y convincente. Comprueba que el sonido es nítido y que el vídeo no supera los dos minutos. Una vez que tengas el vídeo definitivo, sigue las instrucciones de inscripción para enviar tu propuesta.

Sala de etalonaje: una colorista ajusta el color de una escena en varias pantallas

Del papel a la pantalla.

Fecha límite: 1 de noviembre de 2026 · Sesión de pitching: 10 de noviembre de 2026, Sevilla